music and video by pulposonic

demo: http://www.myspace.com/pulpozone

video: http://youtube.com/pulpozone

Preemptive Strike专辑：

What Does Your Soul Look Like, Part. 2 在专辑里放在What does Your Soul Look Like, Part. 1的前面，不知有无特别原因。这首曲子具有非常的感染力，是威慑现场出现核暴炸影像时用到的音乐。我的演出版本曲长近14分钟，文件太大传不上来。这里呈上的是DJ Shadow的现场版本，3分15秒，速度明显加快，而且有女声吟唱。

眼见为虚 耳听为实

一直很喜欢Radio Take 10放的音乐，也喜欢他blog里这个演绎的成语。视觉本是现象，视觉文化根本就是假象的文化。辩证。

Take 10的品位和趣味都卓然不群，而且精通外语，视野开阔，涉猎广泛。喜欢和别人分享快乐的人一定是内心丰富的，尽管我们还不是很熟。

我经常听的电台除了iTunes的Ambient里的Analog Voyager就是Radio Take 10了。

Take 10是优秀的网络DJ，最近经常放牛逼的Ambient，很对我的胃口，强烈推荐。 http://www.radiotake10.org/

Take 10在他的blog里写过关于pulpozone的文字: http://take10.blogbus.com/logs/2005/12/1665228.html#cmt

 Take 10低调做事，理性而沉默，善于观察，对艺术敏感，职业身份却与此毫不相干，颇具传奇色彩。文化艺术虚名浮利，懂得分享品质，最值得钦佩。

love without pain

VINROC在纽约东海岸长大，他在那里接受了“第五排”（THE FIFTH PLATOON）DJ 培训班，1997年他到旧金山的一个艺术学校上学，并夺取了ITF（INTERNATIONAL TURNTABLIST FEDERATION 国际TURNTABLIST同盟 的大奖，国际TURNTABLIST同盟是由SKRATCH PIKLZH和X—ECUTIONERS共同发起的一个DJ竞赛。最近他卫冕成功，成为首位连续两次获得世界锦标赛大奖的个人选手。尽管VINROC没有表示他的成功与旧金山海湾来有直接关系，但是他的确说过这样的话：“住在纽约真的很不同，对我有很多负面作用，我觉得这会对我的心智有很大的影响，所以我必须离开。”在提到旧金山的时候，他说：“我来这里后很多事都变了，比如我对音乐的看法，我表达素材的方式和我以前的不同了。” 
 
 
Q-BERT想象了一个用SKRATCHING（搓盘）作为交流方式的世界。

作为一个旧金山的移民，VINROC加入了海湾地区强大的群体——经验丰富和极富潜力的人，在他们的帮助下，DJ得以在大众媒体中普及。他们散发新生活气息推动着TURNTABLE文化并使它成为一个产业，为音乐制作开辟了新的方向，使一个只有20年历史的技术发出21世纪的声音。

究竟什么是TURNTABLIST？这条刚刚收进流行音乐词典的新词汇在DJ界还是有争议的。Q-BERT提供了一个基本的文本解释来区分“DJ”（DJING）与（TURNTABLIST）之间的不同。DJ是为人们播放/混合音乐，而“TURNTABLIST”是把“TURNTABLE”作为一种乐器，用自己的双手让事先录制好的音乐再一次发出独特而属于自己的声音。JAZZBO补充说：“当然TURNTABLIST在SKRATCHING的同时也包含了一种混合的意味，把节奏和声音巧妙的混合成韵律和悦耳的音调。”

MARK HERLIHY是一个DJ表演系列——旧金山“未来原始声音协会”的创始人，MARK HERLIHY却表示了这样一个看法：“另一个用媒介去表达进而分类这个艺术时刻的尝试，这是问题所在。大部分的艺术家不想被分成类别，因为DJ的音乐风格是无限的。”DJ CUE，是“太空旅行者”（THE SPACE TRAVELLERS）的创始人，他在戴利城（DALY CITY）拥有一个名叫“CUE RECORDS”DJ专业的商店，DJ CUE更加直接，他把TURNTABLIST称做是“赋予DJ一个不恰当的名词”，为什么当一件事情变的越来越流行的时候，就一定要给它一个名正言顺的正式的名称呢？

如果这个名词本身是有争议的，那么它背后的含义就更加无法确定。尽管SKRATCH曾经是RAP类音乐用来装门面的东西，但他还是从合唱中吸收了一些东西填补速度上的空白，TURNTABLIST—不管你用不用这个称呼—现在已经包含了音乐创作中积极的原则，即兴创作与声音的创新。在最近的采访中，DJ Q-BERT这样解释他新的专集名称：“这张专集叫做<<声波的转动者>>（WAVE TWISTERS），是指经过处理的声波，声波的转动者是指混合转动声音的人，他们就是操作TURNTABLE的人，DJ们就是声波的转动者。

尽管DJ们的带来的创新延伸了艺术形式的拓展，但是现在SKRATCH技术的发展因为它在流行音乐中的突然风行而蒙上了一层阴影。一方面象MIX MASTER MIKE和Q-BERT这样的DJ们经过多年以后最终由无名小辈而被得到认可。另一方面，许多经验丰富的DJ和TURNTABLIST的狂热者也表达了他们对这种流行潮流会如何影响他们艺术的关注。VINROC注意到DJ们之间的竞争因为媒体的过度渲染很快演化成一种过度的敌对环境。“只要它被夸大，就会有很对翻版，很多是好的，但是每个人都开始斗嘴，我不需要这些，我觉得我更应该象个音乐家，但是音乐家不需要斗争。DJ之间的竞争是为了帮助你拓展你的艺术形式使它成为一个整体，现在大部分还是个人技巧。“

许多观察家共同关心的是DJ在广大年轻人中的越来越高流行程度，年轻人争相去专业的DJ学校增加他们的技艺，而不是先去初等学校里学习知识，在SKRATCH PIKLZ的协助制作下指导DJ的录像和做好的唱片市场逐步发展，在其巨大的推动下，这种学习DJ技能的风潮愈演愈烈。DAVE PAUL表达了他的忧虑

“这些年轻的孩子们看了这些斗争的录像，只学会了怎样SKRATCH和篡改节奏，他们完全抛弃了基础—混音和如何鼓动人群。”

96年第一张以TURNTABLIST的名称发行的黑胶唱片“SUPER DURK BERAK“（超级鸭子）立刻在DJ界及唱片业引起轰动，这张唱片的问世揭开了TURNTABLISM（唱盘主义）革命的序幕。众多DJ以被称为TURNTABLIST而感到骄傲和自豪，到现在标有TURNTABLIST的黑胶唱片已经成为DJ专用唱片的标志。如果DJ是一种职业，TURNTABLIST更象一个艺术家，他赋予了DJ以丰富的想象力，并引发人们了对TURNTABLIST所创造音乐的无限期待。TURNTABLIST是一个被DJ推崇和发扬的理想—TURNTABLISM（唱盘主义）。而TURNTABLE作为一种乐器在音乐领域里得到了广泛的认可。不仅仅是在DJ的领域里，TURNTABLIST所引发的争论还将继续。

来自70年代纽约的BRONX

70年代，在纽约BRONX的一个房间里，一个少年在大声的放他的唱片，他的妈妈敲开他的房门，走了进来，让他关小音量，这时他用手指按住了唱片，无意识的手指把黑胶唱片向前，向后做了移动，嘿，这听起来相当不错，SKRATCH就这样被一个少年发明了，他的名字就是GRAND WIZARD THEODORE。

于是我开始练习，并使这种做法成为SKRATCH，在一个关于SKRATCH的记录片中，GRAND这样说：“这个故事听起来也许象一个神话或令人感到偶然，但事情就是这样。

70年代，当HIP-HOP在BRONX出现时，DJ是它的核心。DJ GRAND WIZARD THEODORE，KOOL HERC，AFRIKA BAMBAATAA和GRAND MASTER FLASH经常把他们的唱片满满的装在木条箱中，在街头，公园里，废弃的仓库里做跳舞的PARTY，直到警察来把他们轰走。这种PARTY就是DJ播放一些流行歌曲，让大家跳舞，要保持一个兴奋的状态，需要一首歌接一首歌的播放，不能间断。这就需要一段音乐重合另一段音乐，还要调整节拍，听起来象是一首歌，保持一个连续性，这就是最初DJ的MIX（混音）。当时在BRONX最知名的DJ就是KOOL HERC，BAMBAATAA和FLASH。他们的名字成了HIP-HOP的标志。70年代的中国北京，当夜幕降临的时候，很多少年也会聚集在一些工厂单位大院的俱乐部或大食堂里玩一些类似于警察抓特务的游戏，这恐怕是我国最早的PARTY了！

在BRONX，当DJ播放唱片做他们的街头PARTY的时候，很多少年会在下面跟着音乐切磋舞艺，做各种动作，人们称他们为B-BOY，在中国，人们给这种舞蹈起名叫“霹雳舞”，一直发展到今天的“街舞”。因此也有人认为这就是最早的“RAVE PARTY”。

把两台TURNTABLES放在一起，创造出BREAK BEAT的DJ是 FLASH，FLASH也宣称是他发明了SKRATCH。

1981年DJ BAMBAATAA录制了他第一张唱片“DEATH MIX”，FALSH也出了一张唱片，这些唱片使很多DJ受到了教育和启发，不仅仅是纽约的DJS。

BAMBAATAA，FLASH，DST，GRAND WIZARD THEODORE，KOOL HERC对以后的DJ，HIP-HOP音乐带来了深远的影响。

1983年，DJ用两台TURNTABLES表演BREAK BEAT，并加入了SKRATCH，使得TURNTABLES成为一个很流行的乐器，在1983年的格莱美音乐颁奖仪式上，DJ GRAND MASTER D。S。T被安排向人们表演TURNTABLES SKRATCH。

SKRATCH不仅出现在HIP-HOP，R&B中，在时下最流行的电子音乐中，HARD CORE，BIG BEAT，ROCK‘N‘ROLL，都得到了很好的运用。在音乐国际化的香港，DJ ULYSSES与JAZZ BAND合作，把SKRATCH和JAZZ融合在一起，做出精彩的表演。
“那张唱片改变了我的一生”Q-BERT说，对于我们旧金山的TURNTABLIST，ISP的全体成员，MIX MASTER MIKE，D-STLYS，SHORTKUT，到现在为止那只歌仍然那么的新鲜，它一直鼓舞着我和我的同伴与其他的TURNTABLIST。

还是在1985年，作为未来的TURNTABLIST的种子，在旧金山，Q-BERT，MIKE，APOLLO和其他的DJ都是使用“PETER PIPER”。

PETER PIPER是由RUN DMC最早录制的唱片之一 ，是运用了TURNTABLE，合成录制的一张在HIP-HOP历史上很重要的一张黑胶唱片。

在整个80年代一半的时间里，所有的HIPHOP唱片基本上都有DJ的参与制作。TURNTABLE作为一种乐器，由DJ来演奏，构成了HIPHOP音乐中不可缺少的一部分。